嚮。

2010/04/11，城市舞臺。

　　這齣舞台劇一開始是衝著李國修的名字買票的，但其實他從頭到尾都沒在演出現場出現過…哈…

　　話說回來，這是我第一次觀賞屏風表演班的作品，有既期待又怕受傷害的感覺XD

　　還有屏風的VIP感覺真是一點都不親切=_=....

　　(題外話結束XD)

　　我想先從舞臺佈景這方面來說。用金屬色澤的直柱構成建築的框架，再輔以幾片霧面效果的板子，嵌上支軸，便成了一道旋轉門。整場表演中大佈景也幾乎沒動過，只是小道具，例如桌子、長椅等，在臺上移來移去；這種方式雖然比起其他齣劇，感覺樸素了許多，又沒有太多意料外的巧思，但那簡單俐落的感覺，還是讓我十分喜歡。

　　燈光也是讓我讚嘆的地方之一。也許是因為劇中橋段會讓觀眾比較注意燈光的關係吧，我才會特別去注意它。Spotlight點的不同、燈光顏色的差異，以及投射在舞臺佈景白色板子上的背景圖案（有花、有彩紋，或因不同場景而有不同的圖案），一點一滴的小細節，就足以改變臺上整個氣氛，十分的有趣。但可惜的是我覺得投射的字幕在燈光下不太明顯，讓觀眾很容易就忽略掉它。

　　我想說的是，一般我們欣賞的都是「劇情」，深一點是「演技」，但漸漸地，我開始會注意起舞臺上那些無聲的東西。包含的還有幕與幕之間的轉換、佈景的到位，然後不禁讚嘆起那默默一群設計的人員。演員、導演，都會在表演結束後出來謝幕，是我們看得到的那一群人；但還有「另一群人」，是從頭到尾都在後臺默默付出的。當然除了上述的人員以外，還有負責服裝的人們；設計出可以在短時間內便換完整套的衣服，是我始終覺得既疑惑又敬佩的！

　　再來我要稱讚節目單！哈！之前從來沒看過這麼詳細的節目單耶！是我刻板印象中的兩倍厚度！除了把每個人的照片都掛得大大的以外，還有豐富的劇情簡介，連場次結構表都出現了！除了看起來爽度一百之外，打起心得文更得心應手...XD




　　好啦不要急著問說怎麼還沒打到劇情感想，接下來就是了咩。




　　我必須很老實的說，在內容方面，並沒有受到太大的驚喜。因為類似的情節，似乎是我在很多地方都看過的老套…

　　（不過這也可能是因為…它本來就是老劇改編新演的關係…）

　　但是我還是受到震撼了。被層層笑點包裹著的哀傷。

　　我聯想到的是這個



　　黎明。想到累死人的看上他跟重愛輕友想到他在電影中飾演的角色，梅蘭芳。





　　我有提過我看《梅蘭芳》看到很想哭嗎？

　　印象最深刻的是大伯寫給畹華信中的其中一句話，說道：其實伶人是最沒地位的，只能在臺上為著自己所扮演的角色而活。

　　（然後很不幸地我有點想成為這種人。）

　　《徵婚啟事》也給我相似的感覺。臺上演著角色，臺下藏著心事，然而即使心事再怎麼沉重，導演叫你笑的時候你就得笑，角色該哭的時後你也不能哭得太假。這是演員令人欽佩的一點，但從另一個角度來說，也是演員最冷血的一點。目前的想法是如何我並不清楚，但老一點的觀點，例如《梅蘭芳》中，演員，代表的就是一種賣笑的卑職。（沒選字時新注音打成「悲」職…好像也挺貼切的…）

　　一個上班族下了班之後，便可以卸下上班族的包袱；但一個演員走下了舞臺之後，他還是得繼續演戲，差別只在於，臺上演的叫表演，臺下演的叫人生。




　　好像扯遠了點…回到主題…





　　《徵婚啟事》是齣「戲中戲」（讓我聯想到暗戀‧桃花源…），主軸是某劇團要演出一齣《徵婚啟事》，內容是一名女子，因為徵婚，而陸續與十五名男子見面。



　　女主角是尹馨。赫然發現她是心理系的學姐！



　　演員的演出很有水準！不意外…哈。倒是劉品言跟曾國城嚇了我一跳。前者是因為很久沒看到他表演了，而且這次不是在電視而是在劇場！後者表演的流暢度只能用amazing來形容。劇中他扮演了十五個角色（十五名徵婚男子），包括企圖離婚的男人、渴望成家的公務員、宅宅、自卑的人、流氓、變態變態的人(XD)……每一個角色都有屬於自己的個性，而且都被詮釋的維妙維肖，也因此達到了許多笑點，讓演出時整場不乏笑聲跟鼓掌聲。當然，有了這些專業的演員，這齣戲才會勾起我的共鳴。

　　不過我總覺得我好像共鳴到的點不是表演主要要給觀眾的點……單子上寫得是喜劇為什麼我看完有淡淡的哀傷O口Q.....

　　簡單的說（謎之音：終於有個像樣的重點句子出現了…），劇情挺有意思的雖然老套，演員挺有意思的，票價也…挺有意思的O口Q。是齣值得去看的舞臺劇喔！

　　（我覺得上面那一段超敷衍的XD但是真的推這齣戲！6月臺北還有加演的樣子！是在國家戲劇院喔哦哦哦！）

　　話說回來，這齣劇改編的來源（同名小說）的作者─陳玉慧，與改編成舞台劇的李國修先生，寫作的力也是令我讚嘆！可以將這麼多面向的人，在臺上活靈活現，而沒有太虛假的突兀感，實在太帥帥了！

　　（突然想說…要讚嘆的東西太多了…就讚嘆天吧…）




　　在表演中，女主角在「戲中戲」中扮演的是一名需要感情的人，而在「戲」中，她同樣也在感情中打轉。她想要藉著某劇團的《徵婚啟事》的演出，來逃避與丈夫瀕臨崩塌的婚姻，在劇團中又與已婚的燈光設計師產生了情愫；前女友（是的，是一對蕾絲邊）又出現在她身邊嚷嚷鬧鬧。煩亂的感情關係，似乎也跟自己所演角色的情感有多方面的重疊。再加上導演求好心切的壓力，更逼女主角走向崩潰邊緣。

　　戲中對於男主角的背景並未多加著墨，但同樣遇上了感情問題。已婚的他喜歡上另一個女人，卻又因為對做出選擇後的未知感到害怕而煩惱。同樣地，舞監、導演，其實也有著情感困擾。這幾個人，帶著自己的困擾，卻又演著一齣愛情性質的舞臺劇。因此，當自己的問題愈來愈大時，便逐漸分不清楚，到底什麼是戲內、什麼是戲外……甚至出現了，在互相透露自己的想法時，還要先問彼此「你現在是在演戲嗎？」這樣的情形。在我看起來，很心酸。

　　李立群《演員的庫藏記憶》中提到，自己演出一個角色之所以成功，除了來自於自己的生活體會外，更多的是從他人經驗中吸收喜怒哀樂。因為一個人所能遇到的人、事、物有限，得要參考其他人的經驗，才可以把任何角色更完美地展現。

　　大家的普遍認知，也許都是認為，一個人演自己的經歷比演沒遇過的事物容易多了。這同時也是我擁有的迷思。但，在《徵婚啟事》中，我看到另一層面向。演出自己經歷以外的那種角色，是一種考驗，在臺上詮釋自己經歷過的感受，卻又何嘗不是一種挑戰？

　　至於就編劇的說法，這齣劇主要的寓意是想透過十五個不同的男人，闡述一個共通點：寂寞。男人跟女人一樣都有寂寞，但卻更難以坦述。也許在臺下觀賞表演的自己，也曾經跟十五個男人中其中一個說過一樣的話，也許經歷過他們正在經歷的某些事，也許，臺上的他和臺下的自己，其實就是同一個故事。編劇的這段說法我同意，也有相同的想法，只是就沒上三段的那種感觸強烈了。

　　或者該說，每一位看完《徵婚啟事》的觀眾，都會有屬於自己的體悟吧。




　　那你呢？「你，徵婚的動機是什麼？」